{"id":761,"date":"2015-05-24T09:58:45","date_gmt":"2015-05-24T08:58:45","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.iesvalledelsaja.es\/?p=761"},"modified":"2022-11-08T17:12:37","modified_gmt":"2022-11-08T16:12:37","slug":"fidelio-por-jazmin-romero-22","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/blog.iesvalledelsaja.es\/?p=761","title":{"rendered":"“Fidelio” por Jazm\u00edn Romero, 22"},"content":{"rendered":"

Ludwig van Beethoven escribi\u00f3 su \u00fanica \u00f3pera Fidelio<\/em> varias veces, por lo que su obra tiene varios t\u00edtulos: Leonore<\/em> para la primer versi\u00f3n; Leonore, order Der Triumph der echelichen Liebe (Leonore, o el triunfo del amor conyugal)<\/em> (para la segunda versi\u00f3n); Fidelio<\/em> (para la tercera y definitiva versi\u00f3n).<\/p>\n

La \u00f3pera est\u00e1 dividida en tres actos (primera y tercera versi\u00f3n) y dos actos en la segunda versi\u00f3n. La tercera ser\u00e1 la definitiva, tal y como la conocemos hoy en d\u00eda.
\nTambi\u00e9n con distintos autores del libreto: Josef Sonnleithner, Stephan von Breuning (para la primera y segunda versi\u00f3n) y Georg Friedrich Treitske (para la tercera versi\u00f3n).
\nEl texto original en el que basa el libreto es \u201cLeonora\u201d<\/em>, que era la traducci\u00f3n al alem\u00e1n, de un drama franc\u00e9s de Jean Nicol\u00e1s Bouilly.<\/p>\n

Resumen del argumento<\/strong>
\nLa obra relata el intento de Leonore, disfrazada como Fidelio, de entrar en la prisi\u00f3n para poder salvar a su marido o al menos, llevarle consuelo puesto que est\u00e1 encerrado injustamente; para ello se encarga de mantener buenos lazos con el carcelero prometi\u00e9ndole un amor incondicional a su hija Marceline, quien acaba profundamente enamorada de \u00e9l-ella. Tras una serie de escenas, Fidelio encontrar\u00e1 a su amado, lo salvar\u00e1 y el hombre que lo llev\u00f3 a la c\u00e1rcel injustamente ser\u00e1 delatado ante el gobernador (amigo del esposo de Leonore). Es por tanto un argumento no solo a la lealtad o a la fidelidad, sino tambi\u00e9n a la libertad, tiene un final feliz en el que los buenos salen ganando y la justicia llega a su culminaci\u00f3n.<\/p>\n

Rese\u00f1a biogr\u00e1fica del compositor<\/strong>
\nCon Ludwig van Beethoven comienza el Romanticismo. Su obra muestra la lucha interior del compositor: la pasi\u00f3n, el movimiento, el contraste, etc; estos elementos no son nuevos, pero en sus manos se convertir\u00e1n en pautas a seguir por un nuevo estilo musical.
\nSu obra se divide en tres periodos:
\n* Un estilo cl\u00e1sico de \u201casimilaci\u00f3n\u201d (1795-1801) en donde el artista se influencia directamente por Mozart y Haydn.
\n* Un estilo de \u201ctransici\u00f3n\u201d, en el que cambia de rumbo porque considera al Clasicismo como algo pasado y lo hace intentando plasmar en la m\u00fasica una serie de emociones del ser humano. Ejemplo de esta etapa ser\u00e1 Fidelio<\/em>. Hay que destacar que es la \u00fanica \u00f3pera que compone en toda su carrera musical; es considerada entre otras obras como la muestra del genio de Beethoven y, al igual que sus sinfon\u00edas y conciertos, esta \u00f3pera \u00fanica se convierte en un gran s\u00edmbolo de la humanidad. Se la ve ah\u00ed la genialidad de Beethoven: producir una obra de arte que en muy poco tiempo que sobrepasa las fronteras de un pa\u00eds y se convierte en un don art\u00edstico que representa y pertenece a todos los hombres
\n* Un tercer periodo (1816-1827) en donde el compositor terminar\u00e1 refugi\u00e1ndose en su mundo interior.<\/p>\n

Contexto en el que la \u00f3pera se compone y se estrena<\/strong>
\nFidelio<\/em>, \u00f3pera del Romanticismo, se compuso tres veces, la primera vez, en 1805, pero tras tener que hacer unos arreglos y variaciones para los cantantes, lo vuelve a estrenar en 1806 cuando los ej\u00e9rcitos franceses de Napole\u00f3n estaban listos para invadir Austria. La Emperatriz huy\u00f3 de Viena y la ciudad fue ocupada pac\u00edficamente. La \u00f3pera se present\u00f3, a pesar de todo, durante el 20, 21 y 22 de noviembre de ese a\u00f1o pero no tuvo mucho \u00e9xito. Finalmente, en 1814, la cantante Anna Milder critica la \u00f3pera diciendo que es casi imposible de cantar y Beethoven realiza otra revisi\u00f3n de las arias e incluso pide el consejo y la revisi\u00f3n de otros grandes maestros.<\/p>\n

Es famosa la an\u00e9cdota en que el cr\u00edtico Cipriani Potter dice que es la \u00f3pera m\u00e1s grandiosa que haya escuchado en Viena y Beethoven responde que \u00e9l nunca la ha escuchado, en parte porque los cantantes no pod\u00edan cantarla como \u00e9l quer\u00eda y en parte porque su sordera ya estaba avanzada.
\nTras otra serie de modificaciones de escenas, arias y tipos de voces Beethoven declara que todas sus versiones anteriores quedan anuladas y que la versi\u00f3n definitiva es la del 1 de julio de 1814.<\/p>\n

\u00bf\u00c9xito o fracaso?<\/strong><\/p>\n

A\u00f1os atr\u00e1s, en 1805, el estreno de su \u00f3pera Fidelio<\/em> hab\u00eda sido un fracaso, en sus representaciones abundaron los abucheos. Beethoven se vio obligado a retirarla y, en un acceso de c\u00f3lera, estuvo a punto de destruir el libreto y la partitura. Sin embargo, pudo m\u00e1s su af\u00e1n de perfeccionarla y en los a\u00f1os siguientes trabaj\u00f3 minuciosamente con objeto de mejorarla. Cuando en 1814 fue llevada de nuevo a los escenarios, Fidelio<\/em> fue acogida con v\u00edtores.
\nFidelio<\/em>\u00a0es considerada por muchos, una obra maestra y una de las piezas dominantes en el repertorio alem\u00e1n.<\/p>\n

Partes de la \u00f3pera m\u00e1s conocidas<\/strong>
\nCoro de los prisioneros:<\/p>\n